Workshop for Creative Young People: Graffiti møter Augmented Reality!

Workshop for Creative Young People: Graffiti møter Augmented Reality!

Lern- und Forschungszentrum Odenwald, Deutschland - Hva skjer innen moderne kunst? Den 17. og 18. januar 2026 vil et spennende verksted finne sted i Odenwald Learning and Research Center, som bringer unge kreative sinn sammen. Arrangementet omhandler de nåværende trender for gatekunst, graffiti, kunstig intelligens og forsterket virkelighet. Verkstedet er rettet mot unge mennesker og unge voksne i alderen 14 til 21 år og er helt gratis!

Deltakere: Innvendig kan maksimalt 15 personer se frem til et maksimalt antall deltakere, hvorved registreringen gjøres i henhold til prinsippet om "Først til mølla, først servert". VIKTIG: Registrering innen 21. desember 2025!

Innhold i verkstedet

Verkstedet formidler en rekke ferdigheter som er essensielle i dagens kunstscene. Disse inkluderer:

• Digital kreativitet og bildegenerering
• 3D -modellering
• Opprettelse av egne graffiti og kunstmotiver
• Utvikling av AR -opplevelser som er projisert på eksisterende

Det beste med det? På slutten av arrangementet er det en sluttutstilling som familie, venner og publikum blir invitert til. En perfekt mulighet til å presentere dine egne verk!

Men hva gjør denne kunstformen så spesiell? Utviklingen av graffiti fra gatene til den digitale verden åpner for helt nye perspektiver. I følge Havocmind har graffiti endret seg fra rent fysisk kunstnerskap til et digitalt fenomen gjennom teknologisk fremgang. Kunstnere bruker digitale verktøy og sosiale medier for å utvide rekkevidden utover det lokale nabolaget. Augmented Reality (AR) spiller en nøkkelrolle i å berike tradisjonell graffiti med interaktive elementer. Ved hjelp av smarttelefoner og AR -briller kan seerne nå oppleve kunstverkene i en helt ny dimensjon og til og med samhandle med dem.

Et av de mer konsise applikasjonseksemplene er "GIF-TI" -prosjektet, der Street Artists INSA jobbet i samarbeid med AR-plattformen Layar for å lage animerte veggmalerier. Slike prosjekter viser hvordan kunstnere kan utvide grensene for kreativiteten med AR og tilby nye muligheter til å transportere meldingene sine.

ar: en ny dimensjon for artister

Augmented Reality ikke bare viktig for graffitikunstnere. Teknologien gjør det mulig for kunstnere: Generelt å dele sine visjoner og skape oppslukende, interaktive opplevelser. Plugxr understreker hvordan AR-Art oppnås i betydning i forskjellige miljøer, fra skoler til museer og anses å være en billig måte å presentere kunst på. Det fine er at artister kan legge AR til arbeidet sitt uten å programmere kunnskap.

Interaktive kunstinstallasjoner er et annet område som blir revolusjonert av integrering av AR. Tilskuere kan samhandle med kunstverkene gjennom mobilapper og dermed oppleve en mer emosjonell forbindelse til kunst. Denne innovasjonen gjør ikke bare kreativitet til spiring, men gjør også eksisterende verk mer interessant ved å legge til nye dimensjoner og betydninger.

Til slutt kan det sies: Fusjonen av graffiti, gatekunst og teknologi fører til en spennende omdefinering av kunst, som er mer dynamisk og inkluderende enn noen gang. Verkstedet i januar 2026 er en flott mulighet til å være en del av denne spennende utviklingen. Hvem vet, kanskje en av deltakerne vil være det neste store navnet i den fremtidige scenen!

For mer informasjon om workshopen og for registrering, ser du på bistuminz.de For dypere innsikt i forbindelsen mellom graffiti og teknologi, les HavocMind. Og for å finne ut hvordan AR-kunst blir fullstendig transformert, besøk plugxr.